「C數字交互藝術實驗·音樂篇」—《C》單曲重磅出擊！火箭少女101孟美岐x R1SE周震南強強聯手，首次原創(chuàng)合作，以Z世代先鋒青年開創(chuàng)性和突破性的獨特視角賦予“C”新的定義。以全新聽感的音樂出發(fā)，拋棄固有框架，重塑自我，創(chuàng)造年輕化、新流行的內核精神表達。與當代藝術家何翔宇跨界合作的單曲封面，意在傳達新生年輕力量在不斷涌現的同時，不曾改變的勇敢挑戰(zhàn)。「C」用音樂、時尚、影像和藝術多維度的呈現，全方位詮釋表達自我的自信態(tài)度，開啟多元化的創(chuàng)意篇章。

C是什么？

也許很多人立刻想到的就是“Center”，

但是C，真的就僅僅是那個聚焦所有視線于中央，充滿話題度，光鮮亮麗的TA嗎？

成為C意味著什么，

那些為了開拓創(chuàng)新而背起的勇氣，那些為了實現自我價值而面對的風浪，

卻不是簡單一個“Center”中心位就能一概而論。

——

加了定冠詞“The”而被標符化的“The C”。

被人群簇擁著，隊列中間站立著，被普遍的既定印象框定著、束縛著。

——

去掉“The”的華麗表象后，C成為了有自我意識的生命體。

自信表達I am the “C”，是用實力詮釋出的狀態(tài)，更是用膽量承擔起的責任。

從到——

丟掉的是盲目追求“被別人定義的那個C”的定冠詞The，

丟掉的是“在意大眾眼光而不敢承認自己想要去獲得”的不自信。

從形式化的Center，到真正明白C的意義而承載了屬于自己的Confidence。

與之間的這一點不同——

便是敢于說出“我說我是個天才”的與眾不同絕不普通。

也是無論站在哪個位置，都敢于承受是非真假，在自己的舞臺上用細節(jié)鋪成堅定向前的臺階。

會用作品破碎流言和質疑而不斷閃耀，更敢于讓自己散發(fā)萬丈光芒。

《C》的單曲封面來源于當代藝術家何翔宇的設計，將音樂中的C元素與藝術家所致力發(fā)展的檸檬計劃結合創(chuàng)意。畫面中線上的檸檬自然形成兩個鏡像的 C，而正中間的空心字母 C 靈感來源于黑膠唱片/CD光盤/磁帶，邊緣不規(guī)則的效果模擬了音頻文件中的波形，藍綠色的漸變色彩與波浪般的形狀表達音樂不受限制的自由律動感，整體呈現C在音樂歷史中的演變發(fā)展。“檸檬” 作為藝術表達的符號，被賦予的意義始終在變化。而“C”也代表了中心能力人物備受矚目、產生極大影響力的現象。檸檬與 C ，都在不斷自我突破中蛻變傳達能量。檸檬+C，也是多元化藝術形態(tài)的舞臺表現與多維度視覺感知的融合。

《C》的整首歌曲也是在解構主義下的新的音樂嘗試，結合了中文Alternative R&B唱段和大量Club Trax的元素。第一段主歌中火箭少女101孟美岐磁性和韌性兼?zhèn)涞穆曇�，與第二段主歌中，R1SE周震南15秒內126個音節(jié)的極速Rap帶來的爆發(fā)沖擊感相互呼應，呈現了截然不同的感覺卻又彼此互補，在聽感上相輔相成。另外，《C》還拋棄了傳統(tǒng)流行音樂中的副歌選項，取而代之的是人聲切片即口號式的斷句編排，附點節(jié)奏卻又增添了更有趣味的律動。男女聲交織出現，在強調了中心詞“C”的同時，形成了一種極為洗腦的聽覺效果。編曲中從低音大提琴到合成器的過渡，也整體呈現了從“The C”到“C”的蛻變過程。歌曲結尾的We are the “C”,更體現了屬于年輕人包容性的態(tài)度，即每個人最真實的模樣便構造了C最獨有的色彩。