時間 是一半的 有自己也混合著他人
生活 是一半的 是現(xiàn)實也摻雜想望的
當(dāng)生活已經(jīng)歇斯底里 倏地掀開時間的皺褶剝開身體
藏著的那些 摯愛的 沈迷的 瘋狂的 優(yōu)雅的多愁善感
我知道這就是你 那個好久不見的我自己
魏如萱waa wei
暌違三年 第六張個人專輯
【藏著并不等于遺忘 Hidden, Not Forgotten】
是不安也是溫暖 是脆弱也是陽光
對望日夜的呼喚
我想要遠走 卻從未走遠
當(dāng)世界不是只有自己
卻更渴望＿找到自己的模樣
11/20 to be or not to be.
從華麗張狂為自己逃跑的『末路狂花』
到失序受困逐漸找回自我的生活調(diào)適
關(guān)于那些被擱著的美好 都在這里了！
2016年魏如萱發(fā)行第五張個人專輯【末路狂花】，以『狂』激活對音樂的想象，帶著覺醒為自己逃亡打破框架。由waa詞曲創(chuàng)作的歌曲《你啊你啊》，更在YouTube累積超過1,486萬點閱次數(shù)，成為2016 HitFM年度百大單曲。
【末路狂花】專輯更拿下中華音樂人交流協(xié)會2016年度十大專輯、HitFM年度十大專輯，入圍第28屆金曲獎《年度專輯獎》、《最佳國語專輯獎》、《最佳國語女歌手獎》、《最佳專輯制作人獎》、《最佳作曲人獎》（歌曲《你啊你啊》）等五項大獎，隔年再憑《雪女》音樂錄像帶入圍第29屆金曲獎《最佳音樂錄像帶獎》，拿下2017 Hito流行音樂獎《Hito唱作女聲》，好評不斷。
從創(chuàng)作歌手、演員、電臺DJ，到現(xiàn)在成為新手媽媽，在多重身分的考驗下，看似混亂失序的新生活，害怕無法再創(chuàng)作的焦慮，原來更多的恐慌都是來自于『愛』。少了和自己獨處寫歌的時間，睡眠變短了卻規(guī)律了，新專輯便是包裹著藏在生活里的各種選擇，而當(dāng)她想起還能夠唱歌創(chuàng)作的時候，依舊雀躍，依舊興奮，依舊迷人。
專輯概念來自安徒生童話故事集同名篇章
無論時間的塵有多厚 終將被光照亮 找到存在的理由
專輯概念最初來自于安徒生童話故事集中的同名篇章【藏著并不等于遺忘】，以三個短篇故事，講述在不同時間的流轉(zhuǎn)下，而引發(fā)的轉(zhuǎn)折與希望、記憶與愛。有些事也許被記下了，也許被人忘掉了，但有的只是隱藏在心的深處，藏著并不等于遺忘。
首波歌曲《恐慌癥》推翻既定印象
Bye bye媽味 一起迎接睡眠恐慌癥
手機低電量焦慮、瀏海不齊焦慮、截稿日焦慮、睡不著好焦慮……尖叫狂喜，低吼失控，生活就是一連串的恐慌焦慮，微小的細節(jié)也能放大恐懼。面對情感，我們都有不得不的選擇，選擇隱藏或者不，都不會因為有了另一個身份就忘了自己，只是暫時藏起來了而已。即便成為了『母親』，也能是『歌手』，面對恐慌，原來我們都有！
首度與視覺藝術(shù)家登曼波、三金典禮視覺總監(jiān)及金獎設(shè)計師方序中合作
以濃烈色彩營造絕對恐慌不安氛圍 打造看見/看不見視覺設(shè)計
與『視覺藝術(shù)家』登曼波首度合作，跳脫日常打造如夢似幻超現(xiàn)實空間場景，在充滿想象的視覺構(gòu)圖里，以濃烈色彩攪拌各式情感；力邀好友設(shè)計師方序中操刀專輯設(shè)計，以『躲起來的字』為主軸，找尋藏在圖文里各種片段的waa。
而新專輯waa更挑戰(zhàn)淡妝上陣面對鏡頭，直視內(nèi)心的恐懼與不安，無論是少女還是成為了母親，她從不走重復(fù)的路，而是活成更自在美麗的模樣。
“You can’t go back and change the beginning,
but you can start where you are and change the ending.” ― C.S. Lewis
對于日常，我們經(jīng)常習(xí)以為常，
活得太過正常卻忘了理解，寧愿選擇隱藏。
那些看似黑暗冷冽的總暗藏著溫暖，
那些燦爛美麗的也包裹了不安與不堪。
如果看不見自己，是因為遺落了過去，抑或離未來還太遠，
如果可以，不愿這個世界只有我而已，
我愿意選擇現(xiàn)在，和你一起。
魏如萱攜手音樂靈魂伴侶
韓立康 / 葛大為 / 黃韻玲 / 陳建騏 / 林以樂（斑斑）
李焯雄 / 李格弟 / 李睿哲 / 呂康惟 / 何山 / 伍家輝
打造新專輯10+1首詞*曲*詩句
掀開那些被藏著的自我 用音樂治療不安克服恐懼
選擇也許不在當(dāng)下 而是在成為了之后
只要還能夠選擇的生活 都能成為美好
〔專輯完整曲目介紹〕
1.陪著你（電視劇《用九柑仔店》插曲）〔藏著陪伴〕
首次獻唱是在2018孕期限定演唱會〈milk and honey〉現(xiàn)場，訴說生命中有太多突發(fā)事件，如果能夠找到彼此，相互陪伴著就好了。歌曲也成為電視劇《用九柑仔店》插曲，以歌加溫串連起人與人之間的情感，找回溫暖。
2.Don't cry, Don't cry（電視劇《你的孩子不是你的孩子》主題曲）〔藏著不被理解〕
魏如萱詞曲創(chuàng)作，陳建騏與韓立康共同制作，歌曲更入圍第30屆金曲獎《最佳單曲制作人》，以迷幻編曲再度拓展不一樣的音樂格局。繼《晚安晚安》、《好嗎好嗎》、《你啊你啊》，再創(chuàng)疊字金曲，唱給不被理解、需要被安慰的人與城市。
3.Ophelia〔藏著愛情的真摯、瘋狂與悲哀〕
Ophelia是莎士比亞悲劇作品之一《哈姆雷特》里，那個深陷愛情的溫柔女性，因為最終被拋棄背叛，因而精神錯亂失足落水的悲劇角色，也成為『為愛瘋狂』的代名詞。
最早waa曾在香港柴灣〈優(yōu)雅的刺猬〉音樂會演唱組曲：冰冷的狂熱＋Ophelia，那時的Ophelia只有一段旋律和呢喃，但已窺見waa演唱時，成為Ophelia的歇斯底里與瘋狂。新專輯收錄的歌曲，由陳建騏譜曲，李格弟填詞，加入詩人夏宇的短詩《我不知道我已經(jīng)給了我的早上》（節(jié)錄自《第一人稱》）在歌曲當(dāng)中，夏宇親自獻聲以唸詩的方式，為歌曲更增添了畫面感的戲劇張力。
4.恐慌癥〔藏著失序焦慮的自我〕
由深具個人色彩的新銳音樂人呂康惟創(chuàng)作，在篇幅不長的簡短詞句里，充滿自溺又尖銳的自我呢喃，加上waa譜寫的短詩《晚間愛人》，以獨特的唸唱方式，勾勒出一個象是層層夢境、充滿失序焦慮的空間，讓人窒息無法逃脫。
5.既然不再假裝自己不是多愁善感的詩人〔藏著多愁善感〕
在韓立康的編曲與制作下，以復(fù)古EDM旋律揭開了這場不再假裝的愛情黑色喜劇，充滿節(jié)奏的編曲讓人不自覺跟著音樂擺動，是鮮少聽見waa演唱過的電子曲風(fēng)，也讓歌曲充滿了新鮮的沖突趣味。我的疼痛，我的吻，還有那個你說完笑話后我給的微笑，都被一一吞噬再被你丟棄，既然沒有了愛，那就不再假裝自己不是多愁善感的詩人。
6.星期三或禮拜三 with 岑寧兒〔藏著我們〕
充滿如謎般的美麗幻影，是魏如萱與馬頔的男女合唱版本，帶來了觸碰愛情的感知與悸動；而魏如萱與岑寧兒重新詮釋的《星期三或禮拜三》女女版本，擁有的是淡然卻雋永的記憶，聽起來也許有些鼻酸，但超越了愛情深深地包裹著關(guān)于「我們」的一切，從前我不知道有你，但以后這世界多了期許，因為有著你，而且我愛你。
7.竊笑〔藏著笑容〕
葛大為填詞，伍家輝作曲，講述在失衡的愛情狀態(tài)里，已成為物件的情感，連笑容也被你占有，自我也被你帶走，「不是我／卻比我／擁有我」，所有你喜歡的都拿走，像個小偷偷走了我，原來那個愛笑的我。
8.海鷗先生我愛你〔藏著想念〕
由雀斑樂團斑斑（林以樂）詞曲創(chuàng)作，帶著輕松簡潔的節(jié)奏，也是一首向『Bossa Nova之父』巴西歌手、作曲家João Gilberto致敬的歌曲。當(dāng)悠長的前奏響起，象是預(yù)見了那閃爍如鉆石般的海平面，成群抑或是散落在岸邊的海鷗，時而歇息，時而盤旋飛向遠方，跨越距離，希望也把我的想念帶給你。
9.兒歌〔藏著那個還是少女的我〕
一首寫給兒子的歌曲，由李格弟填詞、黃韻玲譜曲，金木義則編曲。在銅管樂器響亮的音色里，交錯著此起彼落的和聲，充滿了百老匯爵士風(fēng)格，也讓人想起小玲老師的成名曲之一《藍色啤酒�！罚�(dāng)時唱這首歌的小玲老師和waa一樣，都剛好有了第一個小孩。
那些看似被偷走的時間，混雜著突如其來的措手不及和毫無頭緒，但也伴隨著最最豐沛的你的氣息你的笑容－我的小孩。即便成為了『母親』仍藏著『少女』的自我，身分的選擇也許不在當(dāng)下，而是在成為了之后。
10.彼個所在〔藏著我很想很想你〕
一首歌包含了四種語言（閩南語、廣東話、英語、華語），但要說的都是同一句話，就是「我想你」。
11.星期三或禮拜三 with 馬頔〔藏著我喜歡你〕
把在音樂上的欣賞合唱成一首歌，以「減法的實驗」，顛覆大家的固有想象，以簡單的吉他開場，不花俏，不張揚，像回到心動時刻最初的單純。一如作詞人李焯雄為waa演唱會寫過的文字：「星期三適合遺忘部分的悲傷，／星期三適合做決定，／星期三適合愛上一個人」想象：「假如，星期三喜歡上了禮拜三」會有什么樣的故事？第一眼就互相吸引，愛情如謎，必須保持清醒，但也混沌不明，還不太了解你，但我喜歡你。
